當代雕塑能否迎來屬于他的“小時代”？

　　事實上，業內人士一直呼喚著雕塑市場的“大時代”，然而，在經歷了多年的運作與鋪墊后，雕塑市場卻始終不能在主流市場中分得一杯羹。那么近來的頻頻亮相，是否意味著當代雕塑將集體發力，迎來屬于自己的“小時代”?

　　近日，中國當代雕塑界迎來了一場藝術盛會，由中央電視臺主辦、中國藝術研究院中國雕塑院協辦的2013年“中央電視臺雕塑大賽”在北京正式啟動，凡 是近三年創作、未在其他大賽中獲獎的雕塑作品均可報名參加。這對于雕塑家來說，無疑是一次施展才華的好機會。而不久前，國家大劇院舉辦的“語言的飛揚—— 2013中國雕塑年鑒展”剛剛落下帷幕，展覽展出的作品中，大多是雕塑家近兩三年內完成的新作，最受年輕觀眾歡迎的是那些由中青年雕塑家創作的作品，其當 代意識鮮明、頗具特色。

　　市場：不萎縮就是萬幸

　　今春，一些知名拍賣公司的拍賣成績單中，雕塑作品還是有不少亮點。比如中國嘉德春拍中，吳彤的作品創下個人新高，價格越過50萬元大關;北京保利春 拍中，向京、盧征遠等藝術家的作品也有不俗表現。不過，無論從總體成交額還是個人作品拍賣價格來看，今年上半年雕塑拍賣市場的景氣程度都難與往年相比，即 成交率偏低，流拍率較高。

　　“事實上，從2011年至今，國內當代雕塑市場能夠不萎縮就很不容易了?！敝械窬W藝術總監高勇告訴中國商報記者。以北京798藝術區的畫廊為例，在 畫廊經營中，雕塑所占的比例從去年開始出現明顯下降，如果之前雕塑在畫廊經營中所占比重為40%，那么現在已下降到不足25%。不僅如此，畫廊代理的雕塑 作品也大多出自名家之手，對于那些剛剛嶄露頭角的中青年雕塑家，其作品則鮮有亮相，“當代雕塑的市場與油畫、國畫不同，它的市場反應周期較長，回報率也偏 低，這對于經營雕塑作品的畫廊、藝術機構的經營者而言，風險很大，如果他們不轉變經營思路，或者不肯拿出一部分份額經營那些市場回報率高的藝術品，而全靠 雕塑的銷售來維持自身經營，那就相當于慢性自殺，會被拖垮?！备哂抡f道。

　　事實上，國內藝術市場的火速升溫，并沒有給國內雕塑市場帶來多少暖意。有這樣一組數據顯示：從1995年5月至2006年12月，國內220多家拍賣公司的雕塑總拍品達793件，其中成交拍品540件，總成交額僅僅約為1.36億元。

　　北京畫院美術館館長吳洪亮長期關注雕塑及其市場，據他介紹，“雕塑市場的上揚態勢從2006年開始，在2011年達到頂點，當時70后、80后的年 輕藝術家在雕塑市場中占據半壁江山，他們的雕塑作品成交率達到100%，而在2011年中國嘉德舉辦的中國雕塑精品專場，其成交率達到98%，總成交額超 過1000萬元，成為迄今為止中國雕塑市場最讓人興奮的一個數據。但即便如此，這個數據與中國書畫比起來也差距巨大。整場作品加起來的價值還不值一尺齊白 石的頂級藏品?！比欢?，終究是好景不長，當代雕塑市場在2011年達到自己的第一輪高峰后，便受整個藝術市場動蕩的影響，一路走低，雕塑板塊重新并回“油 雕”聯盟。

　　在國內，雕塑藝術品的拍賣價格過百萬元已經是高價，但是與動輒上千萬元的國外雕塑相比，還是有著很大差距。去年北京保利春拍現當代中國藝術夜場上， 蔡志松作品《威尼斯浮云》以690萬元成交，成為了目前內地雕塑拍賣的最高成交價。然而在國外，著名雕塑家的作品卻價值不菲。去年，杰夫·昆斯的大型作品 Tulips在紐約佳士得以3000萬美元成交，這也成功刷新了該藝術家在佳士得拍賣行中的成績單。

　　不僅如此，雕塑常常與油畫放在一個板塊中進行拍賣，然而不管是上拍數量還是成交量、成交價都無法與油畫相比。在相同名氣的情況下，雕塑家與油畫家的 作品行情卻差異很大。一位成熟的油畫家其作品可以賣到至少百萬元以上，且與年輕的油畫家創作的作品價格差距很大。但是一位成熟的雕塑家與新生代的價差卻并 不明顯，前者的作品一般停留在幾十萬元，后者也能賣到幾萬元或者十幾萬元。

　　前景：未來5年重在“栽樹”

　　國內資深藝術評論人、收藏家趙利平在接受媒體采訪時曾表示：“目前在國內的藝術品市場，雕塑藝術被大眾接受的程度遠遠不及繪畫，但實際上，雕塑是 ‘歷史最久遠、最永恒，甚至是層次最高’的藝術門類，具有其他藝術作品不可替代的地位，我們應該正確認識其藝術定位?！比欢?，如何做到這一點呢?大多業內 專家認為，當前的重要任務在于為雕塑市場搭建平臺。

　　事實上，近年來各類雕塑展、大賽等也是層出不窮，然而，這些“平臺”的數量還遠遠不足以推動整個雕塑市場的繁榮，高勇說道：“單憑個別力量是不夠 的，雕塑文化在國內的培育也絕非朝夕之間便能完成。目前，雕塑藝術非常需要像中央電視臺這樣的大眾媒體進行普及式推廣，其道理很簡單，因為大眾媒體受眾面 非常廣，影響力很強，讓更多的人了解雕塑到底是怎么一回事，一件雕塑作品是如何被創作出來的等等，以此引導受眾接納、走入雕塑的世界中?！辈粌H如此，雕塑 市場更需要搭建全國性的權威大賽平臺，讓有才華的雕塑家嶄露頭角，雖然目前已經有全國美術作品展覽，但就參賽狀況和最終評審結果來看，該展更像是書畫大 展，雕塑作品在其中所占的比例不足10%。

　　不少業內人士還認為，國外受眾對雕塑文化的接納程度較高，這與國外的文化傳統息息相關。聞名遐邇的法國盧浮宮其三件鎮館之寶中就有兩件是雕塑，即維 納斯雕像和勝利女神像。相比之下，國內受眾對雕塑的欣賞和審美標準甚至還沒建立起來。以國家大劇院舉辦的雕塑年鑒展上的吳彤《濃——三岔口》為例，作品將 白蛇傳和三岔口兩組京劇人物并置在一起，利用夸張的手法講述同性之間的情感與矛盾，借以表達作者對于當下諸多社會狀態的思考與理解。然而，不少觀眾都表示 不理解，“到底是一個人長了兩張臉?還是兩個人的臉湊在一起?”“正常人怎么長成這樣?”對此，業內人士表示，目前國內受眾只停留在對寫實雕塑的理解上， 因為這類雕塑直觀，寓意鮮明，容易引起人們的情感上或者是文化上的共鳴，而對于一些抽象的、表達藝術家思想、觀念的雕塑作品，還是難以理解。

　　“在過去，但凡受到些文化教育的人家，多少都偏愛字畫，因此也就走入書畫收藏中，但是你很少聽說，某位文化人或貴胄巨賈專門收藏雕塑，現代雕塑這個 概念從西方傳入中國，不過百余年，算是舶來品，因此缺乏收藏傳統，而這個傳統的培育也不過數十年，所以未來5年，國內的雕塑市場不會發生明顯變化，我們現 在做的都是‘栽樹’的工作，希望多少年后的人們可以在其下乘涼?！备哂抡f道。

　　值得注意的是，雕塑市場的平臺搭建不僅僅限于收藏群體，規范雕塑行業的平臺建設不可忽略。國內雕塑界內有一個約定俗成的慣例，比如高1米以內的架上 雕塑作品，或者能夠在室內空間陳列展示的雕塑，通常會被制作出8件，那么對于這8件作品該如何認證呢?吳洪亮認為，雕塑市場要發展，就必須有相關的市場規 范措施出臺并實施，因此建立雕塑認證體系勢在必行。在藝術家、拍賣方和收藏方以外的第四方的調控之下，解決由雕塑可復制性引起的混亂狀況。

　　如今，處于價值洼地的當代雕塑市場，在業內人士看來，其前景仍然值得期待?！靶←湹姆N子既然已經撒下，收獲就不應該只是夢想，何況我們認為雕塑的冬天并不太冷，也不會太長”。吳洪亮說道。

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